Bernhardina

PHOTOSHOPTIPS! Så undviker du amatör-stämpeln

Tips - Photoshop

Nu har jag hållt på så länge med det här och bloggandet har dessutom fått mig att upptäcka vissa trender inom amatör-foto. Tänkte ta upp fem saker du kan tänka på om du inte vill hamna i jag-är-en-fotograf-för-jag-har-en-systemkamera-facket.

1. Undvik vinjettering
De allra flesta bloggare älskar att slänga på en vinjettering på en inte så spännande bild för att piffa upp den. Det finns ju så många olika varianter! Vita, röda, svarta, eller varför inte en mörkblå á la Elin Kero? Fast sanningen är att en gloria runt bilden är det snabbaste sättet att säga "Hej, jag har ingen fantasi" på. Och sällan är ju det så att den verkligen behövs. När du efterbehandlar är det meningen att du ska hjälpa bilden att bli så bra den kan bli. Personligen undviker jag vinjettering, men jag skulle ljuga om jag skrev att jag aldrig kommit undan med en!



2. Ta det lugnt med ljus och kontrast
Stöter på det här fenomenet väldigt ofta; alldeles för hög kontrast och för mycket ljus. Kanske har folk fått för sig att porträtt ska vara superduperljusa och skarpa och allt det där. Visst, det är väl inte hela världen om näsan fräts bort (fast kanske lite osmickrande) men var tog uttrycket vägen? Det där konstnärliga, det där som sa att bilden är din? Och hur som helst vill nog inte alla dina modeller se ut som spöken på kort.



3. Skippa instagram-effekten
Ja, jag tycker också appen är kul, men kan vi fortsätta att använda den i mobilen? Efter miljontals bilder på veckans outfit och muggar från Starbucks är denna fotobehandling ett stort... YAWN...



4. Lär dig att retuschera!
Detta hjälper väldigt mycket och tar dig en bra bit på vägen mot ett resultat! Läs hur du gör HÄR.



4. Komponera smart
Underskatta inte komponeringen! Den sker i kameran främst, men efteråt har man förstås lite mer tid att fundera över den. Jag kommer att skriva ett inlägg om detta inom en snart framtid, så länge får ni kolla på bilderna här under! Man kan se hur de är uppbyggda på ett sätt som skapar en "balans" i komponeringen.



Hoppas ni gillade detta! :) Kom ihåg att det här inte är några faktum utan bara vad jag har lagt märke till hos många amatörfotografer, vad de gillar att göra och vad de missar helt...
   Ha en bra kväll så hörs vi imorgon ♥

Om skönhetsretuschering

Tips - Photoshop



Några av de vanligaste frågorna jag får om mina foton handlar om skönhetsretuschering.
Hur mycket ska man retuschera? Vart går gränsen? Ska man göra det överhuvudtaget? Hur gör man? Hur mycket retuscherar du?
   Låt mig besvara den sista frågan först.
   Skönhetsretuchering för mig handlar om att avlägsna det som egentligen inte hör till och ta fram modellens rätta ansikte. Blämmor, rodnader på huden och finnar är naturliga, de flesta har det - därför är det är inget som på något sätt bör identifieras med modellen. Dessutom snackar vi om fotografi här. Allt fastnar på ett foto, och då menar jag verkligen allt. Våra små imperfektioner har en kuslig förmåga att framhävas, eftersom ingen lägger märke till dem i vanliga fall.
   Därför använder jag också skönhetsretuschering på nästan varje porträtt/modellbild jag tar. Det är inte ofta jag retuscherar som på bilden ovan dock. Min hy är inte den bästa, därför krävdes det lite mer den här gången. Vi kan ta den övre bilden som ett exempel på hur mycket jag skulle retuschera till max. Det gäller att inte tappa bort modellens utséende under resans gång.



Varför skönhetsretusch?
   Som jag nämnde ovan; finnar, rodnader, mörka ringar under ögonen etc. är tillfälligheter. Ingen vill se på sitt studentfoto om 20 år och se en röd prick dominera hela bilden. Om fotot är taget ute i kylan kan modellen få en röd näsa eller röda fläckar i ansiktet, och det är inget konstigt med det - men det har defenitivt inget med modellens naturliga skönhet att göra, och det är den vi vill framhäva. 
   Retuscherar man en bild på någon betyder det inte att modellen är ful på något sätt. Vissa behöver mer retusch än andra, och det är inte för att de ser sämre ut - det kan vara vitbalansen i kameran, det kan vara ljussättningens fel, det kan vara massa naturliga orsaker. Därför ska man inte störa sig på fotografer som skönhetsretuscherar.

Hur gör man?
   Jag har använt mig av en mängd olika funktioner i photoshop genom åren, och lärt mig vad som fungerar och vad som inte gör det. Allt beror på vad man vill förbättra/ta bort/framhäva. Jag brukar fokusera på att framhäva ögonen, jämna ut huden och ta bort små blemmor. Så det är det jag kommer att berätta om här.



Att framhäva ögonen
   Jag använder Dodge Tool och Burn Tool till detta. Som ni ser i bilden ovan ligger fokus på att förstärka kontrasten i ögonen genom att lätta upp dem med ljus och ringa in dem i skugga. Experimentera för att få fram ett naturligt resultat. Använd Dodge Tool ställt till Higlight för att få en ljus kontrast i pupillen.
   Jag lättar också upp skuggor under ögonen, brukar dock inte lägga lika mycket fokus där. Jag tycker faktiskt att det är fint med lite skugga under! Det är väl en smaksak, antar jag.. ^^



Att jämna ut hudtoner
   Här är klonverktyget den bästa funktionen, helt överlägset allt annat jag testat. Clone Stamp Tool heter den på engelska. Sätt inställningarna till Mode: Lighten och Opacity: 15%. Håll in ALT och klicka på en plats där huden är som bäst. Måla sedan över den röda/mörka hudtonen du vill jämna ut. Om du vill mörka ner istället för att ljusa upp ändrar du till Mode: Darken. Det är perfekt till att ta bort glansiga partier med! Klonverktyget ska inte överanvändas så att det ser overkligt ut. Men man kan få fram en vacker porslinshy, om det är vad man eftersträvar.

Att ta bort finnar och blemmor
   Det gör du som bäst med Spot Healingbrush Tool. Miniatyren känner du nog igen, den ser ut som ett litet plåster. Det här är det första jag gör när jag ska behandla ett porträtt. Ett litet "klick" och finnen är väck! Önskar att det kunde fungera i verkligheten också..



Hur mycket ska man retuschera? Vart går gränsen?
   Man brukar dela in skönhetsretusch i synlig och osynlig. Den synliga används ofta i skönhetskampanjer, som i annonser för smink och mode. Där kan det ofta vara tydligt att bilden är kraftigt retuscherad. Då är det vanligt att man förändrar modellens utséende, förstorar och förminskar drag, för att på så sätt skapa perfektion.
   Den osynliga skönhetsretucheringen, som jag själv brukar kalla "diskret retusch", är också den som jag använder. Det går nästan inte att se att bilden blivit retuscherad om man inte sett originalet först och jämför. När man använder diskret retusch, eller osynlig, tar man bort blämmor och jämnar ut hudtoner, ljusar upp ögon och mörka ringar men rör inte modellens personliga drag.
   Personligen är jag skeptisk till den synliga retuschen. Jag använder bara diskret, för jag ser inte meningen med att sträva efter perfektion. Visst, jag är en perfektionist, men det är det naturliga i modellen som gör hennes/hans skönhet intressant. Jag tror att de flesta håller med mig om det.



Så retuschera med måtta! Det tog lång tid innan jag lärde mig få till ett naturligt resultat (många av mina äldre bilder ser inte kloka ut!). Jämför ständigt med originalbilden - de får inte se alldeles olika ut. Men det är upp till dig hur mycket du vill använda dig av skönhetsretuschering. Vissa fotografer använder jättemycket - andra inget alls. Jag föredrar att hålla det enkelt ^^ Lycka till nu! ♥

Mina bästa tips om skönhetsretuschering:
   - Jämför med originalet för att se till att du inte förändrar modellens utséende totalt. Du vill retuschera, inte manipulera.
   - Använd klonverktyget på hela kroppen, inte bara i ansiktet. Ett av mina tidigare misstag, jag retuscherade ansiktet och inget mer i tron om att det inte märktes. Tro mig – det syns! Och det ser inte smickrande ut.
   - Försök att undvika att lägga på smink i efterhand i photoshop. Det är svårt att få det att se naturligt ut, det krävs precision och skicklighet. Samma gäller det här med att ändra hårfärg. Jag har sett alltför många sorgliga resultat.
   - Klona aldrig bort födelsemärken, ärr eller annat som inte är tillfälligt. Det är en del av modellen och bör inte retuscheras bort.
 

Tre tuffa filter i Photoshop

Tips - Photoshop

Jag brukar inte använda filter i photoshop bara för effektens skull, oftast blandar jag in det i en textur (om jag använder det överhuvudtaget!) men så finns det tre filter jag gillar lite extra mycket, och som faktiskt kan göra en tråkig bild lite mer spännande :)


1. Tidningseffekten
Eller jag kallar den det iallafall ^^ Bilder utgörs av små svarta, gråa och vita prickar. Filtret heter Halftone Pattern på engelska och hittas under rubriken "Sketch". Där kan man också välja kontrast, storlek och typ.



2. Smudge Stick
Det är precis vad filtret heter! Jag gillar de lite diffusa skuggorna som den här bildar. Dessutom finns många justeringar till den. Smudge Stick finns under rubriken "Artistic". På bilden ovan har jag också gjort ljusare skuggor, ändrat toner i bilden och minskat saturationen.



3. Diffuse Glow
Den här överanvände jag när jag var mindre - tyckte att den var så vacker! Nu för tiden tycker jag att den känns lite.. amatörmässig. Men tro det eller ej - den kan rädda din bild! Om du tagit en bild i dåligt ljus så förstärk bruset istället för att försöka få bort det. Diffuse Glow finns under rubriken "Distort" och fungerar bäst med mycket brus och i övrigt låga värden. På bilden ovan har jag dessutom ändrat färgtoner och minskat saturationen.


Har ni några favorit-filter i photoshop? ^^